芭蕾舞服装不仅自身在不断的与时俱进，同时设计师们也由它得到新的灵感，创造了许多新的“芭蕾风”的服装。1999年Donna Karan推出了层层透明的雪纺气泡状两层裙、球状裙、褶皱饰边、褶皱和成褶披挂、带有撕碎下摆的解构主义芭蕾舞裙，10年来对于芭蕾舞裙的演绎方兴未艾。Alexander McQueen在08年秋冬发布会中设计的芭蕾女伶的俏丽裙子和层次繁复的网纱舞裙，时尚另类。Ralph Lauren对于舞裙上身的改造、Zac Posen对于黑色天鹅绒和和粉色映衬裙摆的运用再次证明了芭蕾的魅力。
　　芭蕾舞鞋一直是设计师们灵感来源之一，尤其是最近几年，以芭蕾舞鞋作为设计灵感的鞋子无疑是最为经典的，像圆头鞋、平底鞋等，穿起来优雅舒适， 可以搭配任何的服装。同时芭蕾舞鞋的绑带也是设计师们常运用的手段之一，鞋子上各种材质纵横交错的绑带，会带来不同的感觉和风格。

冲、靠、含、腆、移、旁提的动律元素；贯穿呼吸的要求；贯穿节奏特点的要求；贯穿手、眼、身、法、步的要求。例如对手的要求包括指、腕、肘、臂、肩的训练；一个是能力、幅度上的提、拉、抻、拔的功能素质训练；一个是意念、感受上的艺术素质训练。只有这样才能体现民族舞的“神、气、韵”，才能打破基训课的芭蕾化倾向及体操、杂技化的倾向；才能改变基训课在训练上的纯功能化和僵、死、板的倾向。同时也解决了组合的语言性，以及让身法与民族技术、技巧的能力、素质训练结合起